EL CONTRATO (2025)
Cámara: Canon R5C 8K Raw
Actualmente en el circuito de festivales de cine. El video completo estará disponible próximamente.
En este inquietante thriller psicológico, la cinematografía actúa como un protagonista silencioso, empleando atmósferas de luz tenue y encuadres cerrados que reflejan el conflicto interno de la protagonista. La historia sigue a Ana, una mujer atrapada por sus propias decisiones, mientras se enfrenta a la irrevocabilidad de un acuerdo letal. El tono visual acentúa la tensión claustrofóbica entre los personajes, culminando en un desenlace inevitable y estremecedor.
Dirección: Alessandro William
Cinematografía: Fito Pardo AMC
MATRUSHKA (2020)
Cámara: Arri Alexa Mini
En esta compleja metanarrativa, la cinematografía funciona para desdibujar los límites entre la interpretación cinematográfica y la cruda realidad tras bambalinas. Ambientada en la atmósfera texturizada y de tonos tungsteno de un set de rodaje, el lenguaje visual utiliza encuadres cerrados e íntimos para atrapar a los personajes dentro de sus propias "heridas" emocionales.
El movimiento de cámara transita orgánicamente de un drama estable de alta tensión a una perspectiva inmersiva de cámara en mano, reflejando la manipulación psicológica que ocurre entre la directora y sus actores. A medida que se revelan las capas de la "Matrushka", la iluminación enfatiza la tensión claustrofóbica, culminando en una línea difusa donde el guion termina y el verdadero dolor comienza.
Una directora lleva a sus actores al límite al obligarlos a recrear sus traumas de la vida real para una película, convirtiendo el set de filmación en un campo de batalla psicológico.
Dirección: Servando Conde Gutiérrez
Cinematografía: Fito Pardo AMC
ESPÍRITU DEL AGUA (Spirit of Water) | 2019
"Cuidar de ella es cuidarte a ti mismo, porque yo soy agua y tú eres agua".
Cortometraje Experimental / Activismo Ambiental
Cámara: Cámaras Canon
Espíritu del Agua es un poema visual cinematográfico que explora la profunda, vital y a menudo frágil relación entre la humanidad y el agua, el filme funciona como una poderosa alegoría sobre la conciencia ambiental.
La narrativa nos sumerge en un viaje a través de un mundo subacuático onírico donde los límites entre el hombre y la naturaleza se disuelven, a través de una impresionante coreografía acuática e imágenes evocadoras, nos encontramos con los espíritus del ajolote, la tortuga marina y la vaquita marina -criaturas que nos recuerdan la interconexión de todos los seres vivos.
Capturar la belleza etérea de este proyecto requirió meses de preparación meticulosa e innovación técnica:
El filme se grabó durante una jornada de 12 horas continuas (de 9 AM a 9 PM) en una fosa profunda en la Ciudad de México.
Previo al rodaje, la Directora realizó meses de ensayos submarinos con el elenco para perfeccionar sus movimientos y el control de la respiración bajo el agua.
Para lograr la estabilidad y resistencia necesarias, construimos una plataforma submarina especializada a 3 metros de profundidad. Esto me permitió permanecer en una posición fija durante turnos de 6 a 7 horas, capturando los intrincados movimientos de los actores mientras fluían por encima y por debajo del lente.
Dedicamos meses a estudiar la trayectoria del sol para asegurar que la iluminación subacuática se sintiera orgánica y armonizara perfectamente con el tono poético de la obra.
Dirección: Emilia Duclaud
Cinematografía: Fito Pardo AMC
HOMO ORBIS (2019)
Cortometraje Narrativo de Naturaleza
Cámara: Rodado con Cámaras Canon
Una reflexión poética sobre la profunda interconexión entre la humanidad y el mundo natural, explorando el delicado equilibrio y la armonía que alguna vez unió a todos los seres vivos. Centrado en una narrativa atmosférica y en una cinematografía de luz natural, este corto captura las texturas orgánicas y los ritmos del paisaje mexicano.
Esta narrativa visual funciona como una mirada íntima a nuestra esencia, recordándonos que somos uno con un entorno que se entrega sin esperar nada a cambio.
Dirección: Laura López
Cinematografía: Fito Pardo AMC
TOTAL RIJOR (2002)
Película Kodak 16mm / Rodado con cámaras Arri Cortometraje Experimental
Total Rijor es un corto experimental y visceral que se adentra en los límites crudos de la masculinidad urbana y la rebeldía. Filmado en 2002 en 16mm, el proyecto utiliza una estética cruda y de estilo documental para definir el espíritu "rijoso": una vida vivida a través de peleas callejeras, la tensión de la vida nocturna y momentos fugaces de vicio.
Bajo la dirección de Rogelio Sikander, la cinematografía de Fito Pardo AMC enfatiza el uso de la luz natural y un enfoque de cámara en mano, creando una atmósfera inmersiva y de alta energía que permanece como una pieza poderosa del cine independiente de principios de los años 2000.
Dirección: Rogelio Sikander
Cinematografía: Fito Pardo AMC
WHILE I KISS THE SKY II
(Edición Especial 2019 - Producción Original 1996)
Película Kodak 16mm / Rodado con cámaras ARRI Categoría: Cortometraje Experimental
Filmado en Brooklyn, Nueva York, este relato narrativo experimental sigue la labor frenética y obsesiva de un hombre en un páramo industrial. Aunque nunca se le ve cometiendo el acto, el hombre es el asesino; el foso que cava maníacamente está destinado a ser el lugar de descanso final para su víctima. La mujer es un espectro desde el primer fotograma, observándolo desde un espacio doméstico que se siente familiar y, a la vez, distante. La narrativa no lineal alcanza su punto máximo cuando ella es finalmente entregada a la tierra —cayendo de una bolsa al foso preparado—, revelando la sombría realidad que ha acechado la atmósfera del corto desde el inicio.
Crudo, visceral e inquietantemente surrealista. El filme captura la estética del Brooklyn de los años 90, donde la tierra yerma de la ciudad se encuentra con la presencia etérea de un espíritu errante.
Rodado en 16mm Kodak con una cámara ARRI BL, la producción confió en una iluminación atmosférica y una cinematografía precisa para transmitir lo sobrenatural. Debido a que en 1996 no se disponía de efectos visuales digitales (VFX) para representar a la mujer como un fantasma, su naturaleza espectral se logró puramente a través del lenguaje cinematográfico: utilizando el encuadre, la interpretación y un montaje rítmico para sugerir una presencia que está ahí, pero no está "viva".
Originalmente editado en una mesa Steenbeck en 1997, esta edición especial de 2019 pasó por un proceso de colorización en DaVinci Resolve para enfatizar las texturas de alto contraste del grano de 16mm.
Dirección, Producción y Edición: Fito Pardo AMC
Cinematografía: Gernot Stadler
Guion: Beth Easton
Elenco: Jim Hines ("Asesino") y Dawn Evans ("Fantasma")
AZUL (2019)
Cortometraje / Cinematográfico Cámara: Cámaras Canon
Producido para CONAGUA, la Fundación Hombre Naturaleza y WWF México, AZUL es una meditación poética sobre la importancia vital del agua y el impacto devastador del calentamiento global.
Este corto sigue una narrativa de descubrimiento y pérdida, retratando el agua no solo como un recurso, sino como una fuerza vital que define nuestra esencia y equilibrio. Funciona tanto como un tributo visual al mundo natural como un llamado urgente a la acción para su conservación.
Dirección: Hugo Arizmendi Mar
Protagonista: Giovanna Acha
Dirección de Fotografía (DP): Chuy Chávez
DP de Segunda Unidad: Fito Pardo AMC
SAMURAI (2015)
Cortometraje Cámara: Rodado con cámaras Canon
Filmado en los densos y atmosféricos bosques del Desierto de los Leones en la Ciudad de México, SAMURAI es una exploración visceral de un hombre sumido en una crisis violenta. La tensión narrativa se despoja de artificios mientras la audiencia es testigo de una desgarradora llamada telefónica final a su familia, capturando el peso crudo de sus acciones en tiempo real.
El Plano Secuencia: Todo el corto fue coreografiado y capturado como un único y continuo plano secuencia de 10 minutos.
Para lograr el flujo de cámara y la interpretación perfectos, el equipo realizó múltiples tomas completas durante una sola jornada de rodaje, de 7:00 AM a 5:00 PM.
El proyecto se rodó íntegramente con una Canon 5D Mark II equipada con un lente 15-35mm f/2.8 L.
Aunque se capturó en una sola toma para mantener la intensidad de la actuación, la versión final fue editada para refinar el ritmo de la historia.
Dirección: Jaime Fidalgo
Cinematografía: Fito Pardo AMC
SOMOS UNO (2020)
Cortometraje Cámara: Cámaras Canon
Una exploración poética y sensorial sobre la conexión humana y la unidad en tiempos de aislamiento global. El corto reflexiona sobre los hilos invisibles que nos mantienen unidos, incluso cuando estamos físicamente separados.
Para este proyecto, colaboré como director de fotografía de la unidad especializada subacuática. Mi labor consistió en capturar una secuencia específica que requería una estética fluida y onírica, diseñada para representar los temas centrales del filme: la conexión subconsciente y nuestra humanidad compartida.
Somos Uno fue ampliamente aclamado por la crítica, obteniendo el Gran Premio Internacional Nespresso Talents 2020, un reconocimiento de alto prestigio que destaca la calidad técnica y narrativa de la obra.
Escrito y Dirigido por: Faride Schroeder
Dirección de Fotografía: Leslie Montero
Cinematografía Subacuática: Fito Pardo AMC
THE SUITCASE THIEF (1996)
Película Kodak 16mm Blanco y Negro / Rodado con cámaras ARRI Categoría: Cortometraje Experimental
Ambientado bajo la lluvia de un día de 1996 en Manhattan, este corto experimental captura un encuentro tenso en la emblemática esquina de St. Marks Place. Mientras un hombre lucha con una pesada maleta y la ciudad late a su alrededor, la obra se convierte en una exploración cruda y a nivel de calle sobre la vulnerabilidad y la fricción urbana.
Rodado en negativo de 16mm Blanco y Negro (Kodak), la cinematografía enfatiza las texturas de alto contraste y la vida auténtica de la urbe. La pieza conserva su estética analógica original y fue reeditada en 2019 para preservar su vigencia experimental y su carácter atemporal.
Dirección y Cinematografía: Fito Pardo AMC
Asistente de Cámara: Eduardo Marquez
Asistente de Dirección: Rafael Sandor
Elenco: Edgardo Mejia ("El Débil"), Eduardo Marquez ("El Ladrón")
ACAPULCO REGATTA (1998)
Película Kodak 16mm / Rodado con cámaras Bolex
Cortometraje Experimental / Muestra Analógica
Una exploración visual de una regata de vela en Acapulco, capturando la energía cruda del mar, la intrincada mecánica de las embarcaciones y los movimientos precisos de la tripulación durante la competencia.
Este corto fue filmado en locación utilizando una cámara Bolex Paillard en negativo de 16mm Kodak Blanco y Negro. El proyecto enfatiza la textura orgánica del cine analógico, destacando movimientos de cámara en mano e imágenes de alto contraste que resaltan el juego dialéctico entre la luz del sol y el océano.
Cinematografía y Edición: Fito Pardo AMC
Telecine: Benjamín Fernández (Digital Sprockets)
MOSQUITO SHOT (1996)
Película Kodak 16mm Blanco y Negro / Rodado con cámaras ARRI
Cortometraje Experimental
Una exploración rítmica y frenética del insomnio urbano, que sigue la batalla desesperada de un hombre contra un mosquito persistente durante una noche de desvelo en un departamento de la ciudad de Nueva York.
Rodado en película de 16mm Kodak Blanco y Negro utilizando cámaras ARRI, la cinematografía de este corto enfatiza una iluminación de alto contraste y un movimiento cinético de cámara en mano para reflejar la creciente frustración y el estado mental del protagonista.
Dirección y Cinematografía: Fito Pardo AMC
PETZILLA (2023)
Cortometraje de IA (Inteligencia Artificial)
En un mundo donde un grupo de científicos desarrolla una fórmula para crear "pan para todos", un experimento para dar vida a la masa resulta en la creación de Panzilla: una criatura de pan masiva y autónoma que eventualmente se multiplica hasta convertirse en una plaga global de Petzillas.
Este corto es una exploración de las técnicas cinematográficas del futuro, utilizando herramientas de IA Generativa —específicamente Leonardo.ai y Midjourney— para crear visuales en 4K y diseños de personajes complejos. Representa la intersección entre la narrativa tradicional y las nuevas fronteras de la creación digital.
Guion, Edición y Cinematografía: Fito Pardo AMC
Producción: Mitologika